En El Campo de los Caídos, Evelyn De Morgan presenta una escena sombría llena de colores apagados. La pintura presenta figuras vestidas con túnicas fluidas, de luto por los guerreros caídos. Nubes oscuras se ciernen sobre ellas, aumentando la atmósfera de desesperación.

El uso de rojos y marrones sugiere tanto el derramamiento de sangre como la terrenalidad del campo de batalla. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, mostrando la habilidad de De Morgan para mezclar colores y texturas. Las figuras están detalladas, con rostros expresivos que transmiten una profunda tristeza. La composición atrae la mirada del espectador hacia las figuras centrales, creando un punto focal de duelo.

El tamaño total es de aproximadamente 150 x 200 cm, lo que la convierte en una obra imponente. Evelyn De Morgan fue una figura prominente en el movimiento prerrafaelita, conocida por su enfoque en temas de espiritualidad y justicia social. El Campo de los Caídos refleja su interés en las consecuencias de la guerra y el costo humano del conflicto. Un dato interesante sobre esta obra es que fue inspirada por las propias experiencias de la artista y sus opiniones sobre el impacto de la guerra en la sociedad.

De Morgan a menudo utilizaba su arte para abogar por la paz y la compasión.