En El ángel con la serpiente, el espectador es recibido por una escena vibrante llena de colores ricos. El ángel, representado con túnicas fluidas, se encuentra en una pose dominante, enfrentándose a una serpiente que se enrosca alrededor de un árbol. El fondo presenta un paisaje verde y exuberante que contrasta con la vestimenta brillante del ángel.

La composición general crea una sensación de tensión entre las figuras. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, mostrando la habilidad de De Morgan en el uso del color y la luz. Los detalles de las alas del ángel y la textura de las escamas de la serpiente son particularmente impactantes. La artista emplea una paleta vívida, con verdes profundos, azules y dorados que realzan la calidad mítica de la escena.

Los espectadores pueden apreciar el intrincado trabajo de pincel que da vida a las figuras. Evelyn De Morgan fue una figura prominente en el movimiento prerrafaelita, conocida por su enfoque en temas de espiritualidad y feminidad. El ángel con la serpiente refleja su interés en temas alegóricos, donde el ángel a menudo simboliza la pureza y la serpiente representa la tentación. Un dato interesante sobre esta obra es que fue creada en un momento en que De Morgan exploraba el papel de las mujeres en el arte y la sociedad.

Esta pintura ejemplifica su compromiso con la representación de figuras femeninas fuertes.