Cuando La lección de música de François Boucher apareció por primera vez en los salones parisinos, fue reconocida de inmediato como un encantador ejemplo del gusto rococó por las escenas de ocio y suave coqueteo. Boucher, celebrado por su capacidad para capturar el espíritu de la aristocracia francesa, a menudo regresaba al tema de la música privada, un pasatiempo de moda en la Francia de mediados del siglo XVIII. Esta obra se destaca entre sus muchas escenas de género por su escala íntima y la ambigüedad juguetona entre la instrucción y la seducción, una dualidad que deleitó a los espectadores contemporáneos y a veces atrajo críticas por sus insinuaciones sugestivas. En el corazón de La lección de música, una joven se sienta frente a un instrumento de teclado, con sus delicados dedos suspendidos sobre las teclas, mientras su tutor se inclina hacia ella, guiándola con un gesto suave.

La luz suave acaricia el satén de su vestido y la madera dorada, enfatizando el lujoso entorno. Una partitura yace abierta, un violín reposa cerca, y un pequeño perro duerme a sus pies; detalles que hablan tanto de la refinación como de la informalidad escenificada de la escena. El intercambio de miradas entre el maestro y la alumna insinúa una narrativa más allá de la mera instrucción, un tema también explorado por Jan Steen en su propia Lección de música, aunque el tratamiento de Boucher es más ligero y decorativo, enfocándose en la gracia en lugar de la moralización. La procedencia precisa de La lección de música sigue siendo incierta, típico de muchas de las pinturas de gabinete de Boucher, que a menudo eran encargadas por coleccionistas privados ansiosos por escenas de diversión aristocrática.

A lo largo de los siglos, la pintura ha pasado por las manos de varios coleccionistas europeos, reflejando el atractivo duradero de la visión de Boucher sobre la vida cortesana. Hoy en día, se reconoce como un ejemplo quintessential del rococó en la pintura de género, capturando tanto el brillante talento técnico del pintor como su aguda percepción de las sutilezas sociales. La obra continúa siendo estudiada por su visión del gusto del siglo XVIII y los límites difusos entre el arte, la música y el romance.