Dans Et là-bas, l'Idole Astrale, l'Apothéose, des couleurs vibrantes dominent la toile, avec des bleus profonds et des jaunes éclatants créant une atmosphère cosmique. La figure centrale, une idole astrale, est entourée de formes tourbillonnantes et de formes abstraites qui suggèrent mouvement et énergie. Le cadre semble d'un autre monde, évoquant un sentiment de spiritualité et de connexion à l'univers.

Cette peinture invite le spectateur à contempler les mystères de l'existence et du cosmos. La peinture se caractérise par son riche usage de couleur et de texture, typique du style symboliste de Odilon Redon. Le coup de pinceau est expressif, avec des traits audacieux qui renforcent la qualité dynamique de la composition. Les spectateurs peuvent observer les détails complexes dans la forme de l'idole et les éléments environnants, qui contribuent au sens général de profondeur.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre souligne encore la tridimensionnalité des figures. Odilon Redon était une figure clé du mouvement symboliste, connu pour ses œuvres oniriques et imaginatives. 'Et là-bas, l'Idole Astrale, l'Apothéose' reflète sa fascination pour la spiritualité et l'invisible. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été créée pendant une période où Redon explorait des thèmes du cosmos et du métaphysique, marquant une évolution significative dans son parcours artistique.

Cette peinture illustre sa capacité à mélanger le tangible avec l'intangible.