Dans Cléo de Mérode, Henri de Toulouse-Lautrec présente un portrait frappant de la célèbre danseuse. La peinture présente une palette de couleurs vibrante dominée par des rouges riches et des tons de peau doux. Cléo est représentée dans une pose gracieuse, portant une robe élégante qui met en valeur sa silhouette.

L'arrière-plan est un subtil mélange de couleurs qui renforce sa présence sans l'écraser. La peinture est réalisée en huile sur toile, montrant le coup de pinceau caractéristique de Toulouse-Lautrec et son attention aux détails. Les dimensions sont d'environ 65 x 81 cm, ce qui en fait un portrait de taille modérée. L'utilisation de la couleur et de la lumière crée un sentiment de profondeur, attirant le regard du spectateur vers le visage expressif de Cléo.

Le style unique de l'artiste est évident dans la façon dont il capture le mouvement et l'élégance de son sujet. Henri de Toulouse-Lautrec était connu pour ses représentations de la vie nocturne parisienne et de ses artistes. Ce portrait de Cléo de Mérode, peint vers 1896, met en lumière la fascination de l'artiste pour le monde de la danse et du divertissement. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est que Cléo était une danseuse célébrée de son temps, et le portrait de Toulouse-Lautrec a contribué à cimenter son statut d'icône de la Belle Époque parisienne.