Dans La Fée du Rocher Pl.2, des couleurs vibrantes dominent la scène, avec des verts luxuriants et des pastels doux. La figure centrale, une fée, est représentée avec des traits délicats et des vêtements fluides, entourée d'un cadre naturel enchanteur. Des fleurs et du feuillage encadrent la composition, renforçant le sens de la fantaisie.

L'atmosphère générale est de charme et de magie, invitant les spectateurs dans un monde magique. La peinture met en avant l'utilisation caractéristique de la couleur et des lignes fluides de Chéret, typiques du style Art Nouveau. La fée est rendue avec des détails complexes, de ses ailes aux textures de ses vêtements. L'arrière-plan présente un mélange harmonieux d'éléments naturels, créant profondeur et mouvement.

Cette œuvre illustre les qualités décoratives de l'art de Chéret, souvent utilisées dans des affiches et des publicités. Jules Chéret était une figure emblématique du mouvement Art Nouveau, connu pour ses affiches vibrantes célébrant la vie moderne. La Fée du Rocher Pl.2 reflète son intérêt pour la fantaisie et la nature, des thèmes communs dans son œuvre. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle capture l'esprit de la Belle Époque, une époque de floraison culturelle en France.

L'art de Chéret continue d'influencer le design et l'illustration contemporains.