Dans La servante au miroir pl.1, une femme se tient devant un miroir, son reflet doucement illuminé. Les couleurs sont atténuées, avec des bruns profonds et des blancs doux créant une atmosphère chaleureuse. Le cadre semble intime, comme si nous espionnions un moment privé.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre par Spilliaert ajoute de la profondeur à la scène, renforçant la résonance émotionnelle. La peinture est exécutée à l'huile sur panneau, un médium qui permet une riche texture et des détails. Spilliaert adopte un style symboliste, se concentrant sur les aspects psychologiques de la figure. Les dimensions sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne.

Le travail minutieux des pinceaux et la superposition des couleurs contribuent à l'humeur générale de contemplation. Léon Spilliaert était connu pour ses œuvres introspectives et souvent mélancoliques. Cette pièce, créée vers 1907, reflète son intérêt pour les vies intérieures de ses sujets. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle capture un moment d'autoréflexion, un thème qui résonne dans l'ensemble de l'œuvre de Spilliaert.

Son approche unique de la lumière et de l'ombre le distingue dans le mouvement symboliste.