Dans Homme avec un filet de pêche et deux autres figures, Salvator Rosa dépeint une scène remplie de tons terreux et d'éléments naturels. La peinture présente un homme tenant un filet de pêche, accompagné de deux autres figures dans un cadre extérieur luxuriant. Les couleurs sont riches, avec des verts profonds et des bruns dominant le paysage.

Les figures sont rendues avec un sens du réalisme, capturant l'essence de leur activité dans la nature. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium courant pour Rosa durant la période baroque. Les dimensions sont d'environ 100 x 130 cm, permettant une représentation détaillée des figures et de leur environnement. Les spectateurs peuvent apprécier le travail de pinceau complexe qui ajoute de la texture aux vêtements et aux éléments naturels.

La composition est équilibrée, avec les figures positionnées harmonieusement dans le paysage. Salvator Rosa était connu pour ses paysages dramatiques et ses scènes de genre, reflétant souvent la beauté sauvage de la nature. Cette œuvre, créée dans les années 1660, met en avant sa capacité à mélanger les figures avec leur environnement de manière fluide. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle illustre l'intérêt de Rosa pour la vie des gens ordinaires, contrastant avec les thèmes plus aristocratiques de son époque.

Ses œuvres transmettent souvent un sens d'aventure et d'exploration, ce qui les rend significatives dans le mouvement baroque.