Dans Portrait de Richard Barrington, plus tard quatrième vicomte Barrington, le sujet est représenté dans une pose formelle, portant un élégant manteau sombre avec une cravate blanche. L'arrière-plan présente un paysage atténué, qui ajoute de la profondeur à la composition. Les couleurs sont riches, avec des bleus profonds et des bruns dominants dans la palette, créant un sentiment de gravité.

L'attention de Stuart aux détails des traits du visage capture efficacement le caractère de Barrington. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium courant pour le portrait au XVIIIe siècle. La technique de Stuart se caractérise par des coups de pinceau lisses et un rendu soigné des textures, en particulier dans les vêtements et les teintes de peau. Les dimensions de l'œuvre sont d'environ 76 x 102 cm, ce qui en fait une pièce substantielle à exposer.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre renforce la qualité tridimensionnelle de la figure. Gilbert Stuart était un peintre de portrait américain éminent, connu pour sa capacité à capturer la ressemblance et la personnalité de ses sujets. Ce portrait de Richard Barrington est significatif car il reflète le style du portrait colonial américain, qui mettait souvent l'accent sur le statut social du modèle. Un fait intéressant sur cette œuvre est que Stuart a peint de nombreuses figures notables de son temps, y compris George Washington, ce qui en fait une figure clé de l'histoire de l'art américain.