Personne ne sait avec certitude qui a commandé Étude d'un chasseur de Tadeusz Ajdukiewicz, ni même quand il a été peint, mais l'œuvre intrigue depuis longtemps les spectateurs par son sens de l'immédiateté et sa présence psychologique. Contrairement à beaucoup de ses grands portraits équestres ou scènes de bataille, cette peinture offre un aperçu intime d'une quête plus tranquille—une quête qui, de son vivant, était à la fois un passe-temps et un marqueur de statut social parmi la noblesse polonaise et austro-hongroise. L'absence d'une date claire ou d'un commanditaire a suscité des spéculations : s'agissait-il d'une étude personnelle, d'une commande pour une maison privée, ou peut-être d'un travail préparatoire pour une toile narrative plus grande aujourd'hui perdue ? Le chasseur, figé dans un moment de pause, se tient avec son fusil à la main, les yeux fixés sur quelque chose juste au-delà du cadre.

Les détails—le cuir usé de ses bottes, le soin apporté à son bonnet de chasse, la tension subtile dans sa posture—témoignent de la formation d'Ajdukiewicz en tant que réaliste et de son observation aiguë du caractère. La palette sobre et la lumière naturaliste attirent le spectateur dans le silence du paysage, suggérant le matin tôt ou la fin de l'après-midi, des moments prisés par les chasseurs. Contrairement aux scènes de chasse théâtrales de Franz Xaver Winterhalter ou aux chasses romancées de Rosa Bonheur, l'approche d'Ajdukiewicz est directe et sans fioritures, se concentrant sur le rituel solitaire plutôt que sur le spectacle. Comme pour beaucoup des œuvres moins connues d'Ajdukiewicz, la provenance de Étude d'un chasseur est incertaine.

Elle n'est pas répertoriée parmi ses principales commandes ou les peintures exposées lors de ses voyages à Vienne, Paris ou Saint-Pétersbourg. Le médium de la peinture—qu'il s'agisse d'huile, d'aquarelle ou de gouache—reste non documenté dans les catalogues survivants, et son emplacement actuel est inconnu. Malgré cela, l'œuvre est souvent citée par les chercheurs comme un exemple de l'approche sensible d'Ajdukiewicz aux scènes de genre, et elle demeure un témoignage de sa capacité à capturer à la fois les ornements extérieurs et la vie intérieure de ses sujets.