Dans La Résurrection de Lazare, Salvator Rosa présente une scène dramatique remplie de couleurs vives. Les figures sont expressives, capturant l'intensité émotionnelle du moment. Lazare est représenté se levant de son tombeau, entouré de spectateurs affichant une gamme de réactions.

Le cadre est sombre et lugubre, renforçant la nature miraculeuse de l'événement. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium courant à l'époque baroque. L'utilisation du clair-obscur par Rosa crée un fort contraste entre la lumière et l'ombre, mettant en valeur les figures et leurs expressions. La composition est dynamique, avec des mouvements tourbillonnants qui attirent le regard du spectateur à travers la toile.

Les dimensions approximatives de l'œuvre sont de 150 x 200 cm. Salvator Rosa était connu pour ses paysages dramatiques et ses sujets historiques, mêlant souvent les deux. Cette peinture, créée dans les années 1660, montre sa capacité à transmettre des émotions à travers la couleur et la forme. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle reflète la fascination baroque pour le surnaturel et le miraculeux, un thème présent dans de nombreuses œuvres de Rosa.