Dans Deux Soldats, L'un Vu de Dos, Tenant une Massue, nous voyons deux soldats dans un décor dramatique. Les couleurs sont sombres et terreuses, créant une ambiance lugubre. Un soldat est vu de dos, tenant une massue, tandis que l'autre fait face au spectateur.

Les figures sont musclées et robustes, reflétant la force des sujets. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, typique du style de Salvator Rosa. Le coup de pinceau est lâche mais délibéré, ajoutant de la texture aux vêtements des soldats et à l'environnement environnant. La composition attire le regard du spectateur vers la tension entre les deux figures.

L'utilisation du clair-obscur renforce l'effet dramatique de la scène. Salvator Rosa était connu pour son mélange unique de peinture de paysage et de figure, représentant souvent des thèmes d'héroïsme et de conflit. Cette œuvre, créée dans les années 1660, montre son intérêt pour la condition humaine au milieu de l'agitation. Fait intéressant, Rosa était également poète et dramaturge, ce qui a influencé sa narration artistique.

Ses œuvres reflètent souvent un engagement profond envers les idées philosophiques de son temps.