Dans Vénus et Cupidon, l'artiste utilise des couleurs vibrantes pour représenter les figures de Vénus et Cupidon entourées d'une végétation luxuriante. Vénus, la déesse de l'amour, est dépeinte avec des cheveux flottants et une expression douce, tandis que Cupidon, son fils, interagit de manière ludique avec elle. L'arrière-plan présente un paysage riche qui renforce l'atmosphère romantique de la scène.

La composition générale invite le spectateur dans un monde d'amour et de beauté. La peinture se caractérise par son utilisation de l'huile sur toile, un médium courant à l'époque romantique. Le coup de pinceau est fluide, permettant des transitions douces entre les couleurs et créant un sentiment de mouvement. Les figures sont rendues avec une attention particulière aux détails, mettant en valeur leurs expressions et les textures de leurs vêtements.

La lumière joue un rôle important, illuminant les sujets et ajoutant de la profondeur à la composition. Narcisse-Virgile Diaz de La Peña était une figure proéminente du mouvement romantique, connu pour ses paysages et ses sujets mythologiques. Vénus et Cupidon reflète sa fascination pour la nature et la forme humaine. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle montre la capacité de Diaz à mélanger des thèmes mythologiques avec le monde naturel, une caractéristique de son style artistique.

Cette peinture illustre les idéaux romantiques d'émotion et de beauté.