Quando Pesca sulla Blythe-Sand, con la marea che sale fu esposto per la prima volta alla Royal Academy nel 1809, i critici lo riconobbero immediatamente come un punto di svolta per Joseph Mallord William Turner. Questo dipinto segnò uno dei primi momenti in cui Turner abbracciò completamente la costa inglese come soggetto e ispirazione, allontanandosi dai paesaggi classici che avevano definito gran parte della sua carriera iniziale. La ricezione dell'opera fu mista; alcuni lodarono il suo audace trattamento della luce e dell'atmosfera, mentre altri rimasero turbati dalla sua gestione libera e dalle forme ambigue.

Tuttavia, fin dall'inizio, era chiaro che Turner stava tracciando una nuova rotta per la pittura di paesaggi in Gran Bretagna. La scena si svolge all'imboccatura del fiume Blyth, dove i pescatori lavorano contro la marea in arrivo. Turner cattura il momento preciso in cui il mare, inquieto e in aumento, inizia a reclamare le banche di sabbia, costringendo gli uomini a ritirare le reti e le barche. La luce dorata e bassa brilla sulla sabbia e sull'acqua bagnata, sfumando il confine tra terra e mare, mentre le figure — piccole e quasi spettrali — sottolineano l'immensità e la potenza della natura.

Reti, barche e vele lontane sono rese con tocchi rapidi, quasi impressionisti, una tecnica che influenzerà in seguito artisti come Constable e, molto più tardi, gli Impressionisti francesi. A differenza dei tranquilli e ordinati paesaggi marini di Claude Lorrain, la visione di Turner è dinamica e immediata, invitando gli spettatori a sentire il freddo e l'urgenza della marea che si avvicina. Si sa poco sulla commissione specifica o sulla proprietà iniziale di Pesca sulla Blythe-Sand, con la marea che sale, ma la sua esposizione nel 1809 la colloca in un momento formativo nella carriera di Turner, quando iniziò a sperimentare in modo più audace con soggetti marini. Il medium del dipinto rimane incerto; alcuni studiosi suggeriscono olio, altri acquerello, riflettendo il frequente attraversamento di Turner tra tecniche.

Oggi, l'opera è conservata nella collezione della Tate, a Londra, dove si erge come una testimonianza precoce della fascinazione di Turner per il mare e la costa britannica. I suoi effetti atmosferici e il suo energico tratto di pennello preannunciano le innovazioni che avrebbero poi definito il suo stile maturo.