In Putti che testano la percezione della profondità di un uomo, colori vivaci dominano la scena, con pastelli morbidi che contrastano con tonalità più profonde. Il dipinto presenta putti giocosi, o cherubini, impegnati in un'esplorazione fantasiosa della percezione della profondità. Sono rappresentati in un ambiente idilliaco e lussureggiante, circondati da nuvole e luce.

Questo crea un'atmosfera di gioia e curiosità, invitando lo spettatore a riflettere sulla natura della percezione. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo che consente colori e texture ricchi. Rubens impiega una composizione dinamica, con i putti posizionati in varie pose giocose che attirano lo sguardo lungo la tela. L'uso della luce e dell'ombra esalta la tridimensionalità delle figure, facendole apparire come se fluttuassero nello spazio.

Questa tecnica riflette lo stile barocco, enfatizzando movimento e coinvolgimento emotivo. Peter Paul Rubens è stato una figura prominente nel movimento barocco, noto per le sue composizioni energiche e i colori vivaci. Quest'opera particolare, creata intorno al c. 1615, mostra il suo interesse per gli aspetti giocosi della percezione umana.

Un fatto interessante su questo dipinto è che riflette la curiosità scientifica dell'epoca, poiché gli artisti iniziarono a esplorare i principi dell'ottica e della percezione visiva. La capacità di Rubens di mescolare arte e scienza è evidente in questa affascinante allegoria.