In Regina Eleonora e la bella Rosamunda, vediamo due figure centrali, la regina Eleonora e la bella Rosamund, ambientate in un giardino verdeggiante. I colori sono vivaci, con verdi ricchi, rosa delicati e blu profondi che creano un'atmosfera armoniosa. Le figure sono adornate con abiti fluenti, enfatizzando la loro eleganza e grazia.

Lo sfondo presenta fogliame e fiori dettagliati, aumentando il senso romantico della scena. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando l'abilità di De Morgan nel mescolare colori e trame. I dettagli nei tessuti degli abiti e i disegni intricati dei fiori sono particolarmente notevoli. La composizione è equilibrata, attirando l'attenzione dello spettatore sull'interazione tra le due donne.

L'uso di luce e ombra aggiunge profondità alle figure e all'ambiente circostante. Evelyn De Morgan è stata una figura prominente nel movimento prerafaelitico, nota per il suo focus su temi di femminilità e mitologia. Questo dipinto riflette il suo interesse per la narrazione storica della regina Eleonora e della bella Rosamund, due donne intrecciate in una storia d'amore e rivalità. Un fatto interessante su quest'opera è che è stata creata in un periodo in cui De Morgan stava esplorando la rappresentazione di forti personaggi femminili nell'arte.

Il dipinto esemplifica il suo stile unico e il suo impegno nella narrazione attraverso l'arte visiva.