'Clytie' presenta una composizione straordinaria con una figura centrale, Clytie, circondata da una vegetazione lussureggiante e fiori vibranti. I colori sono ricchi e vari, con verdi profondi, gialli brillanti e rosa tenui che dominano la scena. Clytie stessa è rappresentata con capelli fluenti e un'espressione pensierosa, incarnando sia la bellezza che la malinconia.

Lo sfondo è riempito da un paesaggio onirico che esalta l'atmosfera generale del dipinto. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando l'abilità di De Morgan nell'uso del colore e della luce. La pennellata è dettagliata, in particolare nella resa dei fiori e del fogliame, il che aggiunge profondità alla composizione. Le dimensioni sono di circa 100 x 150 cm, rendendolo un pezzo sostanzioso che attira l'attenzione dello spettatore.

L'opera esemplifica lo stile prerafaellita, caratterizzato da dettagli intricati e colori vivaci. Evelyn De Morgan è stata una figura prominente nel movimento prerafaelita, nota per le sue rappresentazioni di temi mitologici e spirituali. 'Clytie' riflette il suo interesse per la mitologia classica, in particolare la storia di Clytie, che fu trasformata in un girasole. Un fatto interessante su quest'opera è che è stata creata durante un periodo in cui De Morgan esplorava temi di empowerment e identità femminile.

Questo dipinto si erge come un testimone della sua visione unica e dei suoi contributi artistici.