Quando Reward lasciò lo studio di Paolo Veronese nel 1575, era già oggetto di ammirazione sussurrante tra i collezionisti veneziani per il suo soggetto enigmatico e i suoi dettagli suntuosi. La commissione originale del dipinto rimane incerta, ma i registri della fine del XVI secolo mostrano che era esposto in un palazzo privato, alimentando le speculazioni sul suo messaggio inteso e sull'identità del suo mecenate. A differenza di molte delle grandi opere pubbliche di Veronese, Reward è stata creata per un ambiente intimo, il che può spiegare il suo tono inusualmente allegorico e l'aria di segretezza che circonda ancora le sue origini. Nel cuore del dipinto, una figura femminile riccamente vestita porge una corona di alloro a un giovane inginocchiato, mentre un putto alato tiene vicino un ramo di palma.

Questo è il momento della ricompensa stessa: il giovane, forse un'allegoria della Virtù, riceve riconoscimento pubblico dalla personificazione della Ricompensa o della Fama. L'alloro, simbolo classico di vittoria, e la palma, che significa trionfo, rendono la scena chiara per lo spettatore rinascimentale. La luce dorata che avvolge le figure centrali attira lo sguardo verso il loro scambio, mentre i tessuti opulenti e l'ambientazione architettonica richiamano le celebri scene di banchetto di Veronese, ma su una scala più intima.

A differenza delle allegorie più drammatiche di Titian, Veronese opta per armonia e chiarezza, enfatizzando la dignità dell'atto piuttosto che il suo tumulto emotivo. Il percorso esatto di Reward dopo la sua creazione non è completamente documentato, ma nel XVIII secolo era registrato nella collezione di una prominente famiglia veneziana, prima di passare di mano in mano nel XIX secolo, mentre i gusti per la pittura veneziana rinascevano. L'attribuzione del dipinto a Veronese è stata brevemente messa in discussione all'inizio del XX secolo, ma l'analisi tecnica e il confronto stilistico hanno da allora confermato la sua paternità. Oggi, Reward è riconosciuto come un ottimo esempio dello stile allegorico tardivo di Veronese, bilanciando grandezza con un senso di riflessione privata.

Ora è esposto in un importante museo europeo, dove i suoi colori ricchi e il suo soggetto enigmatico continuano a invitare alla speculazione e all'ammirazione.