In Le Porte dell'Alba, colori vibranti dominano la tela, creando un'atmosfera vivace. Il dipinto presenta figure che incarnano temi mitologici, circondate da paesaggi lussureggianti. Draper utilizza abilmente la luce per mettere in risalto i personaggi, dando loro un senso di movimento e vita.

L'ambientazione sembra essere un regno fantastico, pieno di bellezza naturale e ricchi dettagli. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando la tecnica di Draper di sovrapporre i colori per ottenere profondità. Le dimensioni sono di circa 150 x 200 cm, rendendolo un'opera grande e impressionante. L'uso di tonalità vivaci e dettagli intricati invita gli spettatori a esplorare la scena da vicino.

La composizione bilancia armoniosamente figure e natura, tipica dello stile prerafaelita. Herbert James Draper è stato una figura prominente nel movimento prerafaelita, noto per i suoi temi romantici e mitologici. Le Porte dell'Alba riflette la sua fascinazione per l'interazione di luce e colore. Un fatto interessante su quest'opera è che è stata creata in un periodo in cui Draper era fortemente influenzato dalla letteratura classica e dalla mitologia, evidente nella qualità narrativa del dipinto.