In Tomyris con la testa di Ciro, Peter Paul Rubens presenta una scena drammatica piena di colori ricchi. Tomyris, la figura centrale, è rappresentata in una posa potente, mentre tiene la testa decapitata di Ciro. Lo sfondo è scuro e cupo, aumentando l'intensità del momento.

L'uso di rossi e dorati aggiunge peso emotivo al dipinto. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo comune per Rubens. Le dimensioni sono di circa 200 x 150 cm, consentendo una presentazione grandiosa delle figure. Il caratteristico tratto di pennello di Rubens è evidente, con movimento dinamico e texture in tutta l'opera.

L'illuminazione drammatica mette in risalto Tomyris e la testa di Ciro, attirando l'occhio dello spettatore. Rubens dipinse quest'opera durante il periodo barocco, un'epoca nota per la sua intensità emotiva e grandezza. Questo dipinto illustra la figura storica di Tomyris, che si dice abbia sconfitto Ciro il Grande. Un fatto interessante su quest'opera è che riflette l'interesse di Rubens per i temi classici e la sua capacità di trasmettere potenti narrazioni attraverso l'arte.