晩年のピエール＝オーギュスト・ルノワールは、静物画にますます傾倒していき、ボウル、イチジク、リンゴ（Écuelle, figues et pommes）はこの晩年の情熱を証明する作品です。1916年に描かれたこの作品は、ルノワールが重度の関節リウマチのためにカーニュ＝シュル＝メールの自宅に閉じ込められていた時期に制作されました。この作品は、彼が必要とした肉体的努力の大きさで際立っています。彼の手は変形していたため、筆は指に固定されなければなりませんでした。しかし、身体が衰えていく中でも、ルノワールの色彩や感覚的な喜びへの欲求は衰えず、この絵はその頑固な生命力を放っています。 テーブルの上には、シンプルなボウルがイチジクとリンゴで溢れています。その丸みを帯びた形は、ルノワール特有の柔らかさと輝く色彩で表現されています。果物は熟れた光を放ち、皮は斑点のあるピンク、オーカー、緑の光を捉えています。一方、白いボウルはその冷静な堅実さで構図を支えています。ここには物語はなく、豊かさと日常のものの儚い美しさを祝うだけです。このテーマは、ポール・セザンヌのような画家とも共有されており、彼のリンゴは有名に厳格で建築的です。セザンヌの果物が石から彫り出されたように見えるのに対し、ルノワールの果物は温かさと生命力に満ち、観る者にその瞬間を味わうように誘います。 ボウル、イチジク、リンゴの正確な由来は完全には記録されておらず、これはルノワールの晩年の静物画に共通する運命です。多くの作品は1919年に彼が亡くなるまでアトリエに残されていました。この時期の作品は、カーニュを訪れるコレクターやディーラーによって直接取得されることが多く、ルノワールの最後の絵画の親密さと即時性に惹かれました。今日、この作品は、身体の衰退にもかかわらずルノワールの持続的な楽観主義と官能性の例として重視されており、彼の初期のキャリアの壮大なシーンに対する静かで力強い対比を提供しています。その現在の所在は広く公表されていませんが、彼の晩年に自分自身のために描いたプライベートなルノワールを求める人々の間で大切にされています。