最初目を引くのはオットー・プラットナーのデザインの純粋な活気です。高くそびえる、漫画のような動物—犬と象の部分を持ち、小丑の鼻と道化師の帽子をかぶった—が、うさぎの衣装を着た優雅なマスクの女性に出会うために身をかがめています。パレットは赤と青の大胆な二重奏に制限されていますが、どの部分も期待と遊び心あふれる不条理で脈動しています。動物の誇張された特徴、驚いたような大きな目から膨らんだ鼻までが、普通のルールが一時的に中断される夜の雰囲気を設定しています。女性は自信に満ちたポーズを取り、一方の手を上げて、参加者でありリングマスターでもあり、観客を仮面舞踏会の幻想と逆転の世界に招待しています。構図は彼女の伸ばした腕から動物の迫り来る頭へ、そしてイベントを告知するテキストへと視線を引き寄せ、すべての要素がスペクタクルの感覚を高めるように振り付けられています。 1934年に制作されたこのポスターは、プラットナーのようなアーティストが公共の告知を視覚的な劇場に変えた戦間期のヨーロッパのグラフィックアートの活気ある伝統に属しています。このような作品は、日常生活からの逃避を提供する仮面舞踏会や社交集会を宣伝するために委託され、特に豊かなカーニバル文化を持つバーゼルのような都市で人気がありました。遊び心あふれる、ほとんど超現実的なスタイルは、ジャズ、キャバレー、現代のナイトライフの自由への時代の魅力を反映しており、タイポグラフィとレイアウトの精密さは現代スイスデザインの影響を示しています。プラットナーの個別の委託に関する歴史的な痕跡はほとんど残っていませんが、このポスターのエネルギーと機知は、期待と逃避の全世界を語っており、今なお観客にマスクの背後に足を踏み入れることを想像させるものです。