混沌の中で一つの人物が際立っている：王冠をかぶり、淡い青と金で華やかに装飾された女性が後方に倒れ、苦痛で体をねじ曲げ、侍者たちは恐怖で後退している。ドラマは直接的で肉体的であり、腕を上げ、顔を埋め、無力な王が後退する——それぞれのジェスチャーが苦しむ女王から外に放射されている。画家の筆致は緊急で、ほとんど熱狂的であり、広く活気に満ちたストロークがパニックの感覚を増幅させている。光は中央の人物に厳しく当たり、彼女を周囲の暗い混乱から隔離し、彼女の王冠であり、彼女の破滅でもある毒された衣服に観客の目を引き寄せる。パレットは豊かだが打撲を受けたようで、深い影と黄土色や深紅の閃光がその瞬間の暴力を高めている。 この作品はJean-François de Troyによって1742年から1743年の間に制作され、神話や伝説がオペラのような強度でエリートの観客のために演じられた18世紀フランス歴史画の壮大な伝統に属している。このような絵画は、サロンや王室のアパートを飾るためにしばしば委託され、その物語は道徳的または感情的な衝撃のために選ばれた。この世界では、画家の仕事はよく知られた物語の最も緊迫した瞬間を凍結し、観客に画家の創造性とキャラクターの運命に驚嘆させることだった。今日、この絵画はパリの美術館に収蔵されており、物語、スペクタクル、技術的な華麗さが切り離せない時代の証となっている。じっと見つめれば見るほど、絵画の熱狂的なエネルギーが部屋に溢れ出しているように感じられる。