失望が印刷物に登場したとき、ライフ誌の読者はすぐにその創作者の独特なウィットと社会観察を認識しました。チャールズ・ダナ・ギブソンは、世紀の変わり目のアメリカの女性性の象徴である「ギブソン・ガール」で既に有名でしたが、ここでは礼儀正しい社会の微妙なドラマに目を向けました。この特定の絵画の正確な日付と媒体は不明であり、これはギブソンの豊富な作品の一般的な運命であり、彼の作品の多くはギャラリーの壁ではなく、イラスト雑誌で広く流通しました。 このシーンは、気まずい気づきの瞬間を捉えています。優雅に着飾り、落ち着いた若い女性が、うつむいた目としょんぼりした姿勢を持つ若い男性の対面に座っています。豪華な環境——華やかな椅子と重厚なカーテンのある居間——は、二人の間の感情的な距離と鋭く対比しています。ギブソンの特徴的なクロスハッチングは、女性の豪華なドレスと男性の硬い襟にテクスチャーを与え、彼らのボディランゲージが物語を語ります：彼女は前に身を乗り出し、期待に満ちている；彼は後ずさりし、彼女の視線を受け止めることができません。この点で、ギブソンはオノレ・ドーミエの社会風刺を反響させていますが、明確にアメリカ的なひねりを加えています——風刺が少なく、優しい皮肉が多いのです。 チャールズ・ダナ・ギブソンの多くの作品と同様に、原作の所在は不明であり、コレクターの手を経た旅路も記録されていません。ギブソンのアートのほとんどは、ギャラリーのためではなく、出版のために作成されたため、原作はしばしば散逸したり失われたりしました。今日、失望は主に複製として存在しており、ギブソンの社会的ニュアンスに対する鋭い目の持続的な魅力の証です。この作品は、イラストが公共の会話を形作った時代を思い起こさせ、ギブソンが金ぴか時代のマナーの偉大な記録者の一人であることを思い出させます。