1868年にエドガー・ドガがエドゥアール・マネ夫妻の肖像画を発表した際、この絵は印象派のサークルにおける二人の影響力のある人物の間に亀裂を生じさせました。当時の記録によれば、エドゥアール・マネ自身は、妻スザンヌ・レーノフの描写に非常に不満を持ち、キャンバスを真っ二つに切り裂いて彼女の姿を完全に取り除いてしまったと言われています。今日残っているこの絵は断片に過ぎず、パリのアヴァンギャルドの表面下に潜む個人的かつ芸術的な緊張関係の不安な証です。 ドガは親密な家庭のシーンを捉えることを選びました。マネは思索にふけりながらピアノに座り、妻でありピアニストでもあるスザンヌは演奏の準備をしています。構図は心理的な距離感に満ちており、マネの視線は観客から逸れ、スザンヌの手は静かに鍵盤の上に置かれています。ドガの筆致は正確で、パレットは抑制されており、夫婦の間の形式性と冷たさを強調しています。ルノワールの温かく賑やかな室内とは異なり、ここでは光が鋭く、空間は簡素で、疎外感を際立たせています。和音の象徴であるピアノは、夫婦の間の静かな障壁となっています。 この絵の物理的な旅路は、その構図と同様に断片的です。マネの破壊行為の後、ドガは傷ついたキャンバスを取り戻し、友情の印か、あるいは反抗の姿勢として、自身のコレクションに保管しました。この作品はドガの死まで彼のもとにあり、その後数人の私的な手を経て公共のコレクションに入りました。今日、この作品はドガによる珍しい二重肖像画としてだけでなく、印象派の誕生を形作った複雑で時には緊張した関係の記録としても存在しています。その損傷した状態は、観客に芸術的な協力の脆弱性と19世紀後半の肖像画の境界の変化について考えさせるものです。