ポーランドの芸術において、スタンチクが歯痛を装うほど多くの憶測を呼んだ作品は少ない。この作品は、若きヤン・マテイコが1856年に描いたもので、彼は当時わずか18歳だった。この絵の主題である伝説的な宮廷道化師スタンチクは、機知と憂鬱の象徴であり、彼の鋭い舌はしばしばポーランド王国の運命に関する深い真実を隠していた。マテイコのスタンチクへの初期の魅力は、後に彼の1862年の象徴的な作品に結実するが、ここではこのあまり知られていない作品の中で、芸人としての役割と社会評論家としての役割の二重性を初めて探求している。絵のタイトル自体が議論を呼びかけている：スタンチクは本当に痛みを装っていたのか、それとも彼の「歯痛」は宮廷の義務を回避し、国の困難な状況を反映するための策略だったのか？ キャンバスの中心で、スタンチクは木製のベンチにうなだれて座り、一方の手を劇的に頬に押し当て、目を半分閉じて誇張されたしかめっ面をしている。背景では宮廷が忙しく動き回り、彼の明らかな苦しみに無関心である。道化師の派手な衣装は、赤と緑のパッチが施され、部屋の muted な色調の中で際立っており、観客の目を彼の孤独に引き寄せている。彼の隣のテーブルには手紙が置かれており、これはマテイコの後の作品において繰り返し現れる象徴であり、悪い知らせや政治的陰謀を暗示している。喜劇と悲劇の間の遊びは、ベラスケスの宮廷道化師の肖像の伝統を思い起こさせるが、マテイコは彼の主題に独特のポーランドの歴史的負担感を注入している。 スタンチクが歯痛を装うの正確な出所は不明であり、マテイコの初期のキャリアに関する記録は乏しい。この作品は、彼がクラクフ美術学校での formative な年に創作されたと考えられており、彼の評判を確立するのに役立ったキャラクター研究の一部であった。媒介は確定的には知られていないが、作品の光と質感の扱いは油彩であることを示唆しており、これはアーティストの好みである。今日、この絵はめったに展示されず、マテイコの壮大な歴史画に影を潜めているが、国のアイデンティティ、アイロニー、歴史の重荷といったテーマの重要な初期の探求として残っている。