1881年、クロード・モネがノルマンディー海岸を訪れた際、彼はフェカン周辺の風景を描いた一連の作品を制作しました。フェカンは賑やかな漁港であり、パリのバカンス客に人気のある目的地です。その中でも、フェカン近くの崖は、チャンネルの風の落ち着かない精神と白亜の崖の劇的な様子を捉えている点で際立っています。モネ自身はフェカンから彼のディーラーであるデュラン＝リュエルに手紙を書き、「私は不可能なものを追い求めています：瞬時に変わる光の効果です」と告白しました。この瞬間的な天候と変化する光の追求は、彼の成熟した印象派スタイルの特徴となりました。 この絵画は、草に覆われた岬が下に海に向かって落ち込む崖の先端に私たちの視線を固定します。地平線は高く、落ち着かない空が支配しており、崖の端には風に揺れる野花が点在しています。モネの筆致は速く、断片的で、草の動きや石の上での光の遊びを示唆しています。ギュスターヴ・クールベのより記念碑的で静的な崖とは異なり、モネのビジョンは雰囲気と感覚に満ちており、観る者は突風を感じ、遠くの波の音を聞くことができます。人物が描かれていないことで、私たちはこのシーンに入り込み、モネがしたように、陸、海、空の無限の交錯を見渡すために立つことができます。 フェカン近くの崖の正確な初期の由来は完全には記録されていませんが、創作後すぐにパリのディーラーの手を経た可能性が高いです。この時期のモネの作品の多くと同様に。このノルマンディーシリーズの絵画は、新しい印象派のビジョンに敏感なコレクターによって熱心に求められ、いくつかは重要なヨーロッパやアメリカのコレクションに収められました。今日、この絵画はモネが海岸の風景に生涯にわたって魅了されていたことの重要な例として認識されており、彼がアルジャントゥイユの庭から海の荒々しさに転向した瞬間を示しています。その筆致と構図は、後のシリーズ、例えば有名なエトルタやベル＝イルの風景に響き渡り、モネの変わりゆく光の画家としての評判を確立しました。