金色時代の社交儀式の中で、タッグ氏の名前を挙げることほど持続的な認識を得た画像は少ない。この作品は、チャールズ・ダナ・ギブソンによるもので、彼の「ギブソン・ガール」はアメリカの女性らしさのアイコンとなった。タイトル自体は、ギブソンが称賛された sly wit をほのめかしており、この作品の名声は、時代の求愛習慣の基準としての役割に部分的に依存している。あまりにも多くの雑誌やアンソロジーで広く再製され、調情や礼儀に対する公の認識を形成した。正確な日付や媒体は不明だが、20世紀初頭の広範な流通は、当時の観客との即時的な共鳴を証明している。 シーンの中心には、優雅に装った若い女性と男性のグループが集まり、「タッグ氏」の名前が挙がると、彼らの注意は一人の赤面した人物に集中する。アーティストは、名前だけで礼儀正しい社会に波紋を広げる瞬間を捉えており、視線が交わり、扇子が空中に浮かんでいる。中央の女性の伏し目がちの目と微かな微笑みは、恥ずかしさと喜びの両方を示しており、周囲の人物は身を乗り出し、好奇心とほとんど隠された楽しさを表現している。ギブソンの線はシャープで経済的だが、すべてのジェスチャーには社会的な意味が込められている。この技法は、ジョン・リーチの風刺的な挿絵を思わせるが、ギブソンは鋭い風刺よりも穏やかなアイロニーを好む。 ギブソンの多くの作品と同様に、タッグ氏の名前を挙げることは、1890年代から1910年代にかけてアーティストが数百点の絵を発表した人気のある雑誌、恐らくライフ誌に最初に登場した。原作の所在は不明であり、多くのギブソンのオリジナル作品はプライベートセールを通じて散逸したり失われたりしたが、他の作品は博物館のコレクションに入った。この不確実性にもかかわらず、この画像はアメリカのイラストのアンソロジーにおいて固定された存在であり、その持続的な人気は、ギブソンが社会的パフォーマンスのニュアンスを捉える技術を持っていることを示している。今日、この作品はアーティストの穏やかな風刺と、彼の時代を定義する儀式の鋭い観察の典型的な例としてしばしば引用される。