二体の骸骨が踊るで最初に目を引くのは、その人物たちの活気です。二体の骸骨が踊りに身を任せ、骨の手足を大きく広げ、口を開けて無言の笑いを浮かべています。すべての線は軽快で目的を持ち、黒いインクが淡い紙の上に彼らの動きのリズムを刻みます。一体の骸骨は華やかに帽子を tipping し、もう一体は手を挙げて挨拶するか、あるいは聞こえない音楽に合わせているかのようです。彼らの足元の渦巻く跡は、動きに満ちた床を示唆し、このシーンを滑稽でありながら奇妙に陽気にしています。この瞬間、死は厳粛な終わりではなく、終わりのない生き生きとしたワルツのパートナーです。 1880年から1910年の間に制作されたこの版画は、これらの画像が人気の娯楽であり、鋭い社会的コメントでもあった世界に属しています。19世紀後半のメキシコでは、骸骨の版画——カラベラス——が風刺、祝賀、抗議の視覚言語となり、主にホセ・グアダルーペ・ポサダの作品によるものです。これらの版画は安価で街中で販売され、壁に貼られ、新聞に挟まれ、日常の人々に生活、死、社会の不条理について語りかけました。この特定の版画の正確な物語は時の流れに消えましたが、今やメトロポリタン美術館のコレクションに収められ、一般大衆のために作られた画像がその瞬間を超えて生き続け、私たちを再び踊りに招待していることを証明しています。