거지 소년들이 주사위를 던지는 작품이 18세기에 왕실 소장품에 들어갔을 때, 그것은 이미 바르톨로메 에스테반 무리요의 '거지 소년' 장면 중 가장 훌륭한 예로 찬사를 받았습니다. 이 장르는 그의 동시대 사람들을 매료시키고 불안하게 만들었습니다. 거리의 아이들이 놀거나 쉬고 있는 모습을 담은 이 그림들은 매우 높이 평가되어 복제품과 모방작이 유럽 전역에 퍼졌고, 프랑스의 장-바티스트 그뤼즈에서 영국의 토마스 게인즈버러에 이르기까지 예술가들에게 영향을 미쳤습니다.

원작의 인기는 매우 높아 한때 무리요의 이름으로 여러 버전이 유통되었고, 그 중 어떤 것이 진정으로 그의 손에서 나온 것인지에 대한 논쟁을 촉발했습니다. 이 그림에서는 두 명의 맨발 소년이 땅에 쪼그리고 앉아 주사위 놀이에 완전히 몰두하고 있습니다. 그들의 너덜너덜한 옷과 더러운 발은 가난을 말해주지만, 그들의 얼굴은 집중과 장난기로 가득 차 있습니다. 그들 주위에는 빵 조각과 낡은 바구니가 흩어져 있어 생존을 위한 일상의 고군분투를 상기시킵니다.

무리요의 부드럽고 황금빛 빛이 장면을 감싸며 그의 주제에 따뜻함과 존엄성을 부여합니다. 이는 카라바조의 가난한 사람들에 대한 묘사에서 보이는 더 가혹하고 도덕적인 어조와 뚜렷한 대조를 이룹니다. 여기서 소년들의 웃음과 경쟁은 어려움에 대한 작은 저항의 행위가 되어 관객에게 결핍뿐만 아니라 회복력과 우정을 보도록 초대합니다. 거지 소년들이 주사위를 던지는의 정확한 기원과 초기 여정은 불확실하며, 이는 종종 무리요의 장르 장면에서 볼 수 있는 일입니다.

이들은 공공 제단화가 아니라 사적인 수집가를 위해 그려졌습니다. 알려진 것은 이러한 작품들이 무리요의 세비야에서의 경력에서 전환점을 나타낸다는 것입니다. 그는 거리 생활을 동정적으로 묘사하여 명성을 얻었습니다.

이 그림이 궁극적으로 스페인 왕실 컬렉션에 도착한 것은 그 지속적인 매력을 나타내며, 현재는 프라도 미술관에 소장되어 있으며, 바로크 예술에서 관찰과 이상화 사이의 경계에 대한 논의를 계속해서 불러일으키고 있습니다.