인상파 서클에서 테오도르 고비야르 부인(이브 모리소, 1838–1893)만큼 개인적인 역사와 얽혀 있는 초상화는 드물다. 이 작품은 에드가 드가에 의해 1869년에 그려졌으며, 모델은 인상파 운동의 주요 여성 중 한 명인 베르트 모리소의 시누이이자 가까운 친구였다. 이러한 연결은 이 초상화를 인상파 네트워크의 중심에 두었고, 예술가들은 서로의 가족과 친구를 그리며 개인 생활과 공적 예술의 경계를 흐리게 했다.

이 작품은 19세기 후반 파리의 예술적 혁신을 이끈 친밀하고 상호 연결된 세계를 엿볼 수 있는 드문 기회를 제공한다. 드가는 고비야르 부인이 조용히 사색하는 순간을 포착하며, 그녀의 시선은 아래로 향하고 손은 무릎 위에 접혀 있다. 부드러운 색조와 거의 스케치 같은 인물 처리 방식이 관객의 주의를 그녀의 사려 깊은 표정으로 이끌고, 복잡한 배경 세부 사항의 부재는 그녀의 내면 세계에 초점을 맞춘다. 아카데미즘 전통의 공식적이고 이상화된 초상화와는 달리, 드가의 접근 방식은 솔직하고 심리적이며, 모델의 개성과 기분을 드러낸다.

에두아르 마네의 보다 공적이고 대립적인 여성 초상화와는 대조적으로, 드가는 여기서 개인적이고 내성적인 연구를 제공하며, 지위보다 성격을 강조한다. 이 그림의 초기 역사에 대한 기록은 충분하지 않지만, 아마도 모리소 또는 고비야르 가족 내에서 한동안 보존되었을 가능성이 높으며, 개인적인 기념품으로 소중히 여겨졌다. 이 시기의 드가의 많은 작품과 마찬가지로, 그 매체에 대해서도 논란이 있다—어떤 이들은 유화라고 주장하고, 다른 이들은 파스텔이라고 주장하며, 1860년대 후반 예술가의 실험적인 접근 방식을 반영한다. 오늘날 테오도르 고비야르 부인은 인상파 운동을 형성한 긴밀한 관계의 중요한 증거로 인식되며, 드가의 성숙한 발레 장면과 도시 연구 직전의 스타일 변화에 대한 창을 제공한다.

박물관 소장품에서의 위치는 이 시대의 가장 중요한 예술을 키운 개인적인 서클로 관객을 초대하는 데 계속해서 기여하고 있다.