프란시스코 데 고야가 1788년에 오수나 공작과 공작부인 및 그들의 자녀들을 그렸을 때, 그는 스페인 귀족들 사이에서 가장 인기 있는 초상화가가 되기 직전의 단계에 있었습니다. 오수나 가족은 그가 가장 처음이자 가장 충실한 후원자 중 하나일 뿐만 아니라, 마드리드의 지적이고 예술적인 서클의 주요 인물들이었습니다. 그들의 후원은 고야의 경력에서 전환점을 나타내며, 스페인 사회의 최고층, 그리고 궁정에까지 이르는 길을 열어주었습니다.

이 그림은 예술가와 모델 간의 밀접한 개인적 및 직업적 관계의 증거로 남아 있으며, 이 관계는 고야의 향후 경로를 형성할 것입니다. 캔버스에는 오수나 가족이 먼 귀족이 아니라, 햇빛이 비치는 실내에 모인 친밀한 그룹으로 그려져 있습니다. 공작과 공작부인은 중앙에 앉아 있으며, 그들의 자녀들이 주변에 있어, 아이들의 생기 넘치는 제스처와 직접적인 시선이 귀족 초상화의 전형적인 경직된 형식을 깨뜨립니다. 공작부인의 부드러운 손은 막내 딸을 보호하듯이 얹혀 있고, 공작의 차분한 태도가 구성을 안정시킵니다.

고야의 빛 사용은 얼굴과 직물에 부드럽게 떨어져 관객을 가족 생활의 따뜻함으로 끌어들입니다. 안톤 라파엘 멩크스의 경직된 웅장함이나 벨라스케스의 왕실 초상화의 의식적인 차가움과는 달리, 고야의 접근 방식은 친밀하고 즉각적이며, 애정과 가정의 미덕에 대한 계몽주의 이념을 암시합니다. 이 그림은 오수나 가족에 의해 의뢰되었으며, 그들의 지위와 진보적 가치를 기념하기 위한 것이었을 가능성이 높습니다. 이 작품은 여러 세대에 걸쳐 가족 소장품으로 남아 있었고, 나폴레옹 전쟁의 격변과 19세기 스페인을 휩쓴 정치적 폭풍을 견뎌냈습니다.

현재 오수나 공작과 공작부인 및 그들의 자녀들은 프라도 미술관에 소장되어 있으며, 고야 컬렉션의 초석이 되고 있습니다. 이 작품은 고야의 발전에 있어 중대한 순간을 나타내며, 그의 후속 초상화를 정의할 심리적 깊이와 사실주의를 예고합니다.