안토니 반 다이크가 1638년에 안 보텔러, 뉴포트 백작부인, 후에 포틀랜드 백작부인을 그렸을 때, 그는 영국의 찰스 1세의 궁정 화가로서 명성의 정점에 있었습니다. 모델인 안 보텔러는 유명한 미인일 뿐만 아니라 1628년에 암살당하기 전 영국에서 가장 권력 있는 남자 중 한 명인 조지 빌리어스, 버킹엄 공작의 조카이기도 했습니다. 그녀의 초상화는 반 다이크의 우아한 스타일이 영국 귀족 초상화의 금본위제가 되는 순간을 나타내며, 영국 엘리트가 몇 세대에 걸쳐 기억되기를 바라는 방식을 형성했습니다. 반 다이크는 안 보텔러를 우아한 정적의 순간에 제시하기로 선택하며, 그녀의 시선은 관객과 조용한 자신감으로 마주합니다.

그녀의 손은 섬세하게 장미를 쥐고 있으며, 이는 아름다움과 덧없는 젊음의 전통적인 상징이고, 호화로운 드레이프와 반짝이는 진주는 그녀의 귀족적 지위와 부를 나타냅니다. 부드럽고 은빛의 빛은 반 다이크의 영국 시대의 특징으로, 그녀의 얼굴과 드레스의 주름을 감싸며 긴박감과 친밀감을 만들어냅니다. 윌리엄 라킨과 같은 초기 영국 초상화가들의 더 경직된 형식과는 달리, 반 다이크의 접근 방식은 안에게 내면의 삶과 개성을 부여하여 그녀를 스튜어트 왕조의 세련된 서클과 연결시킵니다. 이 초상화의 제작 이후 여정은 반 다이크의 영국 작품 중 많은 것처럼 완전히 기록되어 있지 않습니다.

아마도 안의 결혼이나 궁정에서의 지위 상승을 기념하기 위해 의뢰된 것으로, 당시 귀족들 사이에서 일반적인 관행이었습니다. 수세기 동안 이 그림은 개인 소장품을 거쳐 왔으며, 때때로 반 다이크와 그의 스튜디오에 의한 다른 안 보텔러의 초상화와 혼동되기도 하여 그녀의 저명성과 그녀의 이미지의 인기를 반영합니다. 오늘날 이 작품은 반 다이크가 영국 초상화에 미친 변혁적인 영향과 그가 영국 역사에서 격동의 시기에 모델의 우아함과 야망을 포착하는 능력을 증명하는 증거로 남아 있습니다.