카나렛to가 1744년에 베네치아: 산 조르조 마조레의 카프리치오를 그렸을 때, 그는 영국의 대여행자들 사이에서 최고의 명성을 누리고 있었고, 그들은 기념품으로 베네치아의 풍경을 간절히 원했습니다. 이 작품의 독특한 점은 그 장난기 넘치는 창조성에 있습니다. 이는 베네치아의 충실한 기록이 아니라, 인지할 수 있는 랜드마크와 상상 속 건축물을 혼합한 환상, 즉 '카프리치오'입니다.

이러한 접근 방식은 수집가의 취향에 대한 배려이자, 예술적 자유를 주장하는 기발한 방법으로, 카나렛to가 극적인 효과를 위해 현실을 재배치할 수 있게 해주었습니다. 이 그림은 정확성과 창의성 모두에 대한 시대의 갈망을 증명하는 증거로 남아 있으며, 이러한 이중성이 카나렛to를 그의 시대에서 가장 인기 있는 풍경화가로 만들었습니다. 이 장면에서 산 조르조 마조레의 빛나는 외관이 물 위로 솟아오르지만, 주변 건물과 부두는 순전히 상상의 산물입니다. 곤돌라가 존재하지 않는 운하를 따라 미끄러지며, 우아한 인물들이 상상의 산책로에서 산책하고 대화하고 있습니다.

구성은 관객의 시선을 햇빛을 받는 교회로 이끌며, 그 흰 돌이 부드러운 구름으로 채색된 하늘에 반짝입니다. 현실과 비현실을 나란히 배치함으로써, 카나렛to는 우리가 지리적이지 않고 기억과 욕망에 의해 형성된 베네치아로 들어가도록 초대합니다. 동시대의 프란체스코 과르디의 엄격한 지형도와는 달리, 그의 작품은 실제 도시 풍경에 집착하고 있지만, 카나렛to는 여기서 화가의 백일몽에 빠져 사실과 환상을 혼합하고 있습니다. 이 그림의 정확한 후원자는 기록되어 있지 않지만, 이러한 카프리치오는 익숙하면서도 독특한 베네치아의 한 조각을 원했던 영국 방문자들에 의해 종종 의뢰되었습니다.

이 작품이 창작된 이후의 여정은 완전히 추적되지 않았지만, 많은 카나렛to의 카프리치오가 영국 컬렉션으로 들어갔으며, 때때로 베네치아의 영국 영사이자 예술가의 가장 큰 후원자인 조셉 스미스의 손을 거쳤습니다. 오늘날 베네치아: 산 조르조 마조레의 카프리치오는 카나렛to의 후기 스타일의 주요 예로 인정받고 있으며, 그의 붓놀림이 느슨해지고 상상력이 비상하는 것을 보여주며, 그가 처음으로 이름을 알리게 한 엄격한 도시의 정확성에서 벗어나는 것을 나타냅니다.