O que salta à vista primeiro é o deleite selvagem do diabo—uma alegria travessa, quase conspiratória, que irradia da figura escarlate que domina a imagem. Os olhos da criatura estão bem abertos, seu sorriso é afiado e conhecedor, como se tivesse acabado de sussurrar um segredo maligno. Raios de luz estouram da garrafa que empunha, direcionando o olhar do espectador diretamente para o produto no coração do cartaz.

O corpo do diabo se contorce em uma dança de tentação, garras agarrando a terra, cauda se enrolando em antecipação. Cada linha e sombra empurra a energia para fora, fazendo com que a bebida pareça carregada de travessura e ousadia. Toda a superfície pulsa com vermelho, amplificando a sensação de perigo e atração—esta não é uma bebida para os fracos de coração. Anis Infernal pertence à era de ouro do cartaz ilustrado, quando as ruas de Paris eram um alvoroço de cor e invenção.

Criada em 1905 por Leonetto Cappiello, um mestre do humor visual, esta obra é um brilhante exemplo de como a publicidade e a arte colidiram no alvorecer do século XX. Esses cartazes foram projetados para capturar a atenção em um instante, seus gráficos ousados e imagens lúdicas são um contraste marcante com os anúncios sérios de décadas anteriores. O diabo de Cappiello é tanto um aviso quanto um convite, incorporando a fascinação da época pelo proibido e pelo moderno.

Preservada hoje na Bibliothèque nationale de France, esta imagem é um lembrete de uma época em que os artistas transformaram as paredes da cidade em galerias, e um único olhar poderia despertar curiosidade—ou risadas.