Em Arlequin, Juan Gris apresenta uma figura marcante de um arlequim, caracterizada por cores ousadas e formas geométricas. A pintura apresenta uma paleta dominada por amarelos, azuis e vermelhos vibrantes, criando uma atmosfera animada. O arlequim é representado de maneira fragmentada, típica do movimento Cubismo, com planos e ângulos sobrepostos.

Essa abordagem confere à figura uma sensação de profundidade e dinamismo, convidando o espectador a explorar a composição. A pintura é executada em óleo sobre tela, medindo 81 x 60 cm. Gris emprega uma técnica que combina linhas nítidas e curvas suaves, aumentando a complexidade visual da obra. O uso da cor é particularmente notável, pois não apenas define a figura, mas também cria um fundo envolvente que complementa o sujeito.

A composição geral reflete a maestria de Gris no Cubismo, fundindo forma e cor de uma maneira única. Juan Gris, uma figura proeminente no movimento Cubismo, criou Arlequin em 1925 durante um período de exploração artística. Esta obra se destaca como uma celebração do personagem do arlequim, frequentemente associado aos temas de performance e identidade. Um fato interessante sobre esta pintura é que reflete o interesse de Gris pelo teatral, já que o arlequim é um personagem tradicional da commedia dell'arte.

A pintura não apenas demonstra sua habilidade técnica, mas também sua capacidade de transmitir narrativa através da abstração.