Em O mesmo derruba um touro na praça de Madrid, Francisco de Goya captura uma cena dramática de uma tourada. A pintura está cheia de cores vibrantes, principalmente vermelhos e amarelos, que evocam a energia do evento. As figuras são dinâmicas, com o touro e o matador em uma confrontação tensa.

O cenário é uma praça animada, cheia de espectadores, que acrescenta à atmosfera de emoção e perigo. A pintura mostra a habilidade de Goya em representar movimento e emoção. A pincelada é solta, mas deliberada, permitindo uma sensação de imediata ação. O uso de luz e sombra realça o efeito dramático, destacando a intensidade da tourada.

A escolha de composição de Goya direciona o olhar do espectador para a luta central entre homem e besta. Francisco de Goya era conhecido por sua perspectiva crítica sobre a sociedade e a cultura, muitas vezes usando sua arte para comentar sobre a condição humana. Esta obra reflete a tradição popular da tourada na Espanha, que Goya admirava e criticava. Curiosamente, Goya criou várias obras relacionadas à tourada, mostrando sua dupla natureza como arte e espetáculo.

A pintura está no Museo del Prado, um testemunho de sua importância na história da arte espanhola.