Em São Tiago derrotando os infiéis, cores vibrantes dominam a cena, com vermelhos profundos e dourados que realçam a atmosfera dramática. A figura central, São Tiago, é retratada com armadura completa, empunhando uma espada contra um grupo de infiéis. O fundo apresenta um céu tumultuado, aumentando a sensação de conflito e urgência.

As figuras são dinâmicas, com expressões intensas que transmitem a luta do momento. A pintura é executada em óleo sobre tela, um meio comum do período barroco que permite cores e texturas ricas. O artista emprega fortes contrastes de luz e sombra, conhecidos como claroscuro, para enfatizar as figuras e criar profundidade. A composição é cuidadosamente arranjada, guiando o olhar do espectador para a ação central.

As poses dramáticas das figuras aumentam a sensação de movimento e tensão na cena. A Escola Italiana do período barroco é conhecida por sua intensidade emocional e composições dinâmicas. Esta pintura é um exemplo de como os temas religiosos eram frequentemente representados com um sentido de drama e ação. Um fato interessante sobre esta obra é que reflete a influência da Contra-Reforma, onde a arte foi usada para inspirar fé e transmitir narrativas religiosas.

Esta peça provavelmente serviu para reforçar as mensagens da Igreja Católica durante um tempo de conflito religioso.