Em Tête cubiste, o espectador é recebido por uma disposição impressionante de formas geométricas e cores ousadas. As formas fragmentadas criam uma sensação de profundidade e movimento, típica do Cubismo. O uso de tons vibrantes como azuis, vermelhos e amarelos acrescenta à qualidade dinâmica da peça.

A composição sugere uma figura humana, embora esteja abstraída e reinterpretada através da lente da arte moderna. A pintura utiliza óleo sobre tela, um meio que permite uma rica textura e mistura de cores. As dimensões são aproximadamente 60 x 80 cm, tornando-se uma obra de tamanho médio que atrai o espectador. A pincelada é expressiva, com traços visíveis que aumentam a energia geral da composição.

Essa técnica é característica do estilo de González, onde ele funde a pintura tradicional com conceitos modernistas. Julio González foi um pintor e escultor espanhol conhecido por suas contribuições ao Cubismo. Tête cubiste exemplifica sua abordagem inovadora ao retrato, onde ele decompõe a forma humana em formas geométricas. Um fato interessante sobre esta obra é que reflete a colaboração de González com outros artistas de vanguarda, que influenciaram seu estilo único.

Suas obras frequentemente exploram temas de identidade e abstração, tornando-o uma figura significativa na arte do século XX.