Fine Art

Купающаяся, вытирающая правую ногу — История и факты

Когда Пьер-Огюст Ренуар написал Купальщицу, вытирающую правую ногу в 1910 году, он уже страдал от тяжелого ревматоидного артрита, и его руки были так искалечены, что ему приходилось привязывать кисти к ним. Тем не менее, даже когда боль разъедала его тело, увлечение Ренуара человеческой фигурой, особенно женским обнаженным телом, оставалось неизменным. Эта поздняя работа является частью знаменитой серии купальщиц, которая занимала его в последние годы жизни, когда он заявил: «Я достиг той точки, когда больше не могу плохо рисовать».

Эта картина является одной из нескольких версий, созданных Ренуаром на эту тему, каждая из которых исследует акт купания с тонкими вариациями в позе и свете. Молодая женщина сидит на низком стуле, поднимая правую ногу, пока нежно вытирает ее полотенцем. Этот момент интимен и незащищен: ее взгляд отвлечен, погружен в мысли, в то время как солнечный свет ласкает мягкие изгибы ее кожи. Мастихин Ренуара, более свободный и текучий, чем в его ранних импрессионистских картинах, превращает плоть в живой ландшафт цвета и тепла.

Фон растворяется в нежных, почти абстрактных цветовых заливках, привлекая все внимание к форме и жесту модели. В отличие от холодных, скульптурных обнаженных тел Ингреса, купальщица Ренуара кажется доступной, ее тело изображено с ощутимым чувством веса и присутствия, отмечая обыденный ритуал купания как нечто тихо светящееся. Мало что известно о конкретной модели или заказе для Купальщицы, вытирающей правую ногу, хотя она вписывается в поздний период Ренуара, когда он часто рисовал на солнечном юге Франции, окруженный друзьями и семьей. Точное происхождение работы остается несколько неясным, так как многие из этих купальщиц прошли через частные руки, прежде чем попасть в публичные коллекции.

Сегодня она служит свидетельством неугасимого стремления Ренуара к красоте в условиях adversity и его способности превращать повседневные моменты в сцены нежного сияния. Место картины в его позднем творчестве отмечает переход от бурлящих сцен его юности к сосредоточению на вечных, личных ритуалах, изображенных с мудростью и нежностью возраста.

Больше работ Pierre-Auguste Renoir

Больше искусства Фигуративное