Немногие работы Франсиско Гойи вызвали столько спекуляций, как Сон, написанный в 1800 году, название которого — "Сон" — приглашает к бесконечным интерпретациям. Происхождение картины окутано тайной: ни покровитель, ни заказчик не зафиксированы, и даже материал остается неопределенным. Некоторые ученые связывают ее с известной серией Капричос Гойи, отмечая, что сам Гойя в своих подготовительных заметках описывал сны как "сон разума".

Отсутствие документации вызвало оживленные споры о том, предназначался ли Сон когда-либо для публичной выставки или был частной медитацией, возможно, даже отвергнутым экспериментом. На картине изображена одинокая фигура, склонившаяся над столом, голова зарыта в сложенные руки, окруженная тенистыми, неясными формами, которые парят на краю композиции. Уязвимость мечтателя усиливается неясными существами — полуживотными, полулюдьми — которые, кажется, появляются из темноты, их глаза устремлены на спящего. Использование Гойей резких контрастов между светом и тьмой усиливает чувство тревоги: мечтатель освещен одним призрачным лучом света, в то время как приближающиеся фигуры изображены в мутных тонах.

Этот момент запечатлевает мгновение, когда разум побежден иррациональным, тема, к которой Гойя снова обратится в Сон разума порождает чудовищ. В отличие от моральной ясности изображений искушения Давида Тениерса, видение Гойи намеренно тревожное и открытое. Последующая история Сна столь же неуловима, как и его тема. Из-за отсутствия четкой истории происхождения местонахождение картины в течение большей части 19 века неизвестно, и она не появилась в крупных каталогах работ Гойи до начала 20 века.

Некоторые искусствоведы утверждают, что она могла оставаться в мастерской художника, тихо переходить из рук в руки или даже быть ошибочно атрибутированной на протяжении десятилетий. Сегодня Сон признается ключевой работой в переходе Гойи от придворного художника к более темным, более интроспективным исследованиям его поздних лет. Его текущее место в Музее Прадо помещает его среди самых загадочных и личных творений художника, приглашая зрителей столкнуться с тревожной границей между бодрствованием и сном.