В Im Wasser в первую очередь бросается в глаза электрическая сила цвета: тела изображены в диких зеленых и оранжевых тонах, как будто солнце и вода преобразовали плоть во что-то элементарное. Фигуры — одна стоящая, другая согнутая — пойманы в частном ритуале, их жесты наполовину абстрактны из-за густых, настойчивых мазков кисти. Вода за ними не спокойна, а беспокойна, представляя собой гобелен из синих и фиолетовых мазков, которые, кажется, пульсируют движением.

Здесь свет не просто освещает; он трансформирует, уплощает и искажает форму, пока сцена не становится одновременно непосредственной и мечтательной. Палитра не о реалистичности, а о ощущениях, приглашая зрителя почувствовать холодный шок воды и тепло солнца на коже. Написанная в 1910 году, эта работа принадлежит миру Die Brücke, берлинского движения, стремившегося вырваться из академической традиции и запечатлеть сырую природу современной жизни. Такие художники, как Hermann Max Pechstein, обращались к сценам купания и природы как к способу вернуть невинность и непосредственный опыт, часто рисуя на свежем воздухе и быстро работая, чтобы запечатлеть мимолетный момент.

Брукке-музей в Берлине, где сейчас находится эта картина, сохраняет дух этого бунта — времени, когда художники верили, что цвет и форма могут выразить истины, которые камера не может. История оставила мало следов этих летних ритуалов, но в этой картине энергия того потерянного мира все еще ощутима, побуждая зрителя взглянуть снова.