Глаз сначала останавливается на павлине, его хвост — это гобелен из бронзы и изумрудов, спадающий, как королевский поезд, на грубую деревянную насест. Каждое перо тщательно раскрашено, каждый «глаз» — это крошечное чудо, но сцена — это не просто демонстрация красоты. Вокруг колодца разворачивается драма иерархии и любопытства: петух кукует со своего каменного подиума, индейки позируют, а фазан косо смотрит на собравшихся.

Свет проникает сквозь листья, улавливая иридесценцию оперения и грубость камня, направляя взгляд от самой гордой птицы к самой скромной цыпленке. Палитра земляная, но живая, тени достаточно глубокие, чтобы намекнуть на прохладу под деревьями, воздух густой от суеты деревенского двора. Эта работа, написанная Адрианом ван Утрехтом в 1652 году, принадлежит миру, где такие сцены были и празднованием, и инвентаризацией. В семнадцатом веке во Фландрии картины с изображением изобилия на ферме ценились состоятельными купцами и землевладельцами, сигнализируя о богатстве и определенной гармонии с природой.

Внимание художника к каждому виду — как домашнему, так и экзотическому — отражает увлечение эпохи сбором, каталогизацией и демонстрацией чудес природы. Хотя история оставила мало следов раннего пути этой конкретной картины, ее присутствие в современном собрании говорит о неугасимой привлекательности таких сцен: момент порядка и великолепия, навсегда застывший на краю колодца.