Первое, что бросается в глаза, — это блеск платья сидящей женщины — обширная поверхность бирюзового и белого цветов, которая кажется мерцающей на фоне приглушенных, земляных тонов. Мягкая, порошкообразная поверхность пастели позволяет Терезе Шварце передать как четкость рябящего материала, так и нежный румянец кожи, привлекая взгляд зрителя к спокойному, вдумчивому лицу Марии Корнелии Шиммельпеннинк ван дер Ойе. Ее взгляд, направленный немного в сторону, излучает тихую решимость, в то время как мягкое моделирование ее черт и тонкая игра света на лбу и скулах намекают на момент саморазмышления.

Овальная форма обрамляет ее в приватном мире, изолируя от времени и места, но свежесть ее выражения делает ее присутствие близким, даже современным. Этот портрет, созданный около 1880 года и ныне хранящийся в замке Дуйвенворде, принадлежит к миру, где пастельный портрет снова стал популярным среди высших слоев общества Европы. В конце девятнадцатого века такие сидящие, как Мария Корнелия — представители устоявшихся семей — заказывали подобные работы, чтобы отметить совершеннолетие, брак или социальный статус, предпочитая интимность и яркость, которые могла предложить пастель, формальности масла.

Тереза Шварце, прославленная в свое время за способность передавать как сходство, так и характер, была частью поколения женщин-художниц, завоевывающих репутацию в мужском мире. Хотя история оставила немного следов жизни Марии Корнелии, этот портрет сохраняет ощущение ее индивидуальности, приглашая нас задуматься о том, какие мысли мелькали за этими спокойными глазами.