Никто не может с уверенностью сказать, кто впервые заказал Уважение у Паоло Веронезе в 1575 году, но само его существование является свидетельством предпочтительного статуса художника среди венетских элит. Эта картина является частью знаменитой серии аллегорий, которые Веронезе создал в конце 1570-х годов, вероятно, предназначенной для украшения грандиозных интерьеров дворца благородных. В отличие от его более известных библейских или мифологических сцен, Уважение выделяется своей загадочной темой и продолжающимися спорами о ее предполагаемом значении — загадка, которая интригует ученых на протяжении веков. В центре полотна стоит богато одетая женщина в профиль, ее рука поднята в жесте, который одновременно является властным и грациозным.

Она слегка поворачивается к коленопреклоненной фигуре, чье опущенное взгляда и поза сигнализируют о смирении и уважении. Замысловатое платье женщины, украшенное жемчугом и золотом, и лавровый венок у ее ног предполагают добродетели достоинства и чести. Веронезе окутывает сцену мягким золотым светом, подчеркивая спокойную власть центральной фигуры.

Этот момент — когда уважение и предлагается, и признается — контрастирует с более драматичными, насыщенными действием аллегориями Тициана, который часто изображал добродетель в разгаре борьбы, а не в тихом признании. Мало что известно о раннем пути картины, так как записи с конца 16 века остаются скудными. Однако можно с уверенностью сказать, что Уважение отражает зрелый стиль Веронезе, отмеченный роскошными цветами и утонченной чувственностью повествовательной сдержанности. На протяжении веков картина проходила через частные коллекции и, как многие венетские произведения, пережила потрясения, вызванные наполеоновскими грабежами и рынками искусства 19 века.

Сегодня она стоит как редкий пример аллегорического творчества Веронезе вне великих циклов, которые он писал для Дворца Дожей, предлагая зрителям заглянуть в ценности и устремления ренессансной Венеции.