В 1610 году Эль Греко начал замечательный проект: серию картин, изображающих апостолов, вероятно, заказанную для приходской церкви в Альмадронесе, недалеко от Гвадалахары. Среди них Святой Лука выделяется не только своим поразительным стилем, но и тем, что авторство картины когда-то вызывало горячие споры — некоторые ранние критики сомневались, мог ли пожилой Эль Греко создать такую смелую, современную визуализацию в столь позднем возрасте. Сегодня ученые согласны с тем, что это безусловно его работа, с ее вытянутыми формами и духовной интенсивностью.

Вся серия теперь разбросана по музеям и коллекциям, что делает каждого сохранившегося апостола редким свидетелем позднего периода художника. В центре Святого Луки находится сам евангелист, пойманный в момент созерцательной паузы, с пером в руке, как будто взвешивая слова, которые станут его Евангелием. Худощавое лицо святого и ищущие глаза изображены с помощью выразительной техники и драматических цветов, которые определяют зрелый стиль Эль Греко. В фоне тонко появляется бык, традиционный символ Луки, который закрепляет идентичность фигуры для зрителя.

Вихревые драпировки и вытянутые пропорции напоминают духовную энергию, найденную в раннем Эль Греко в Апостоле Петре, однако здесь настроение более тихое, более интроспективное — в отличие от более приземленных, натуралистичных изображений той же темы от Тициана или Рубенса. Точный путь этой картины после ее создания остается частично окутан тайной, как и многие работы из серии Альмадронеса. Ясно одно: Святой Лука представляет собой поздний цветок уникального видения Эль Греко, написанный в Толедо в его последние годы. Со временем работы из цикла апостолов были рассеяны, некоторые попали в частные руки, а другие были приобретены музеями.

Сегодня Святой Лука признается важной частью для понимания эволюции стиля Эль Греко — художника, чьи смелые искажения и эмоциональная сила будут оценены лишь через несколько столетий после его смерти.