Подсолнухи и манго является одной из последних работ, завершенных Полем Гогеном перед его смертью в 1903 году, написанной в его последние годы на Маркизских островах. Эта картина особенно fascinирует тем, как она вновь исследует мотив подсолнухов, который знаменит Винсентом Ван Гогом, другом и сопернике Гогена. Соединяя эти европейские цветы с тропическими манго, Гоген создает диалог между своим собственным художественным путем и наследием своего мучительного спутника.

Картина часто обсуждается в контексте бурных отношений художников и их кратковременного, но интенсивного сотрудничества в Арле в 1888 году.  В этом натюрморте зритель сталкивается с яркой композицией: золотые подсолнухи наклоняются к свету, их толстые стебли толпятся в простом вазе, в то время как спелые манго разложены по столу, их оранжевые и зеленые кожицы сверкают на темном фоне. Гоген выбирает момент, когда подсолнухи находятся в полном расцвете, лепестки начинают закручиваться, что намекает на изобилие и течение времени. Сопоставление экзотических фруктов и знакомых цветов намекает на собственное смещение Гогена — его тоска по Европе переплетается с его погружением в полинезийскую жизнь.

В отличие от подсолнухов Ван Гога, которые пульсируют нервной энергией, композиция Гогена спокойнее, формы обрисованы жирными темными контурами, типичными для его позднего стиля.  Точная судьба Подсолнухов и манго после его создания не была полностью задокументирована, что является распространенной ситуацией для работ из полинезийского периода Гогена, когда он часто был изолирован и испытывал финансовые трудности. Считается, что он оставался в частных руках большую часть двадцатого века, появляясь лишь изредка в каталогах выставок и научных обсуждениях. Сегодня он признается ключевым примером синтеза европейских и полинезийских мотивов Гогена, отражая его продолжающийся диалог с миром искусства, который он оставил позади.

Неясное происхождение картины добавляет слой интриги, приглашая как историков искусства, так и зрителей представить ее путь от Южных морей до настоящего времени.