Когда Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер представил Разлуку Героя и Ляндера в 1834 году, критики сразу же признали его увлечение драмой мифа и силой моря. Тёрнер уже обращался к истории Героя и Ляндера в более ранней работе, но эта версия, выставленная в Королевской академии, привлекла внимание своей бурной энергией и смелым использованием цвета. Судьба картины была определена её мгновенной популярностью; Джон Раскин, великий защитник Тёрнера, позже выделил её как яркий пример способности художника «сделать элементы самими актёрами».

Этот древний и трагический миф, казалось, нашёл своё самое бурное выражение в руках Тёрнера. В центре картины находится момент отчаянного прощания: Герой, жрица Афродиты, стоит на краю башни, её факел поднят, чтобы направить её возлюбленного Ляндера через опасный Геллеспонт. Тёрнер выбирает момент перед катастрофой — последний заплыв Ляндера, воды бурлят с угрожающей силой под небом, испещрённым штормами. Мерцающий свет факела поглощается безбрежным, беспокойным морем, в то время как фигура Героя, маленькая и изолированная, оказывается подавленной стихиями.

В отличие от Последнего заплыва Ляндера Фредерика Лейтона, который сосредоточен на обречённом пловце, композиция Тёрнера направляет взгляд зрителя на подавляющую окружающую среду, делая саму природу истинным противником. Вихревые мазки и яркий, почти абстрактный свет сигнализируют о позднем стиле Тёрнера, где повествование растворяется в атмосфере. Физическая история Разлуки Героя и Ляндера менее драматична, чем её сюжет, но она остаётся ключевой работой из зрелого периода Тёрнера, написанной в разгар его славы. Точные детали её раннего владения не полностью задокументированы, но она долгое время ассоциировалась с исследованиями Тёрнера в области мифологии и морской живописи, темами, к которым он возвращался на протяжении всей своей карьеры.

Сегодня картина хранится в коллекции Тейт Бритейн, где она служит свидетельством пожизненного увлечения Тёрнера силами природы и хрупкостью человеческой страсти. Её смелая техника и эмоциональная зарядка продолжают вызывать споры среди учёных и восхищение у посетителей, обеспечивая ей место среди самых запоминающихся произведений романтической эпохи.