Когда Каналетто писал Площадь Сан-Марко, Венеция в 1740 году, он уже был известен среди британских коллекционеров своими тщательными видами города. Эта конкретная сцена принадлежит к серии венецианских ведут, которые стали настолько популярны в Англии, что к середине века спрос превышал предложение и даже вдохновил на процветающий рынок копий и подделок. Постоянная привлекательность картины заключается в ее почти документальной точности, запечатлевающей не только архитектуру, но и яркую жизнь самой знаковой площади Венеции в то время, когда город находился в центре Большого турне. Выбранный момент — это солнечный день на площади Сан-Марко, где великолепный фасад базилики сверкает на дальнем конце, а колокольня поднимается, как страж, справа.

Фигуры в одежде 18 века прогуливаются, беседуют и задерживаются на площади, их неторопливый темп предполагает как процветание города, так и его роль в качестве сцены для общественной жизни. Тщательное выравнивание плитки, четкое изображение теней и тонкая игра света на мраморе все служат для усиления чувства непосредственности. В отличие от Гуарди, чьи поздние виды площади более атмосферные и свободные, подход Каналетто точен и почти архитектурен, приглашая зрителя войти в сцену и наблюдать за повседневными ритмами Венеции. Точный покровитель этой картины не зафиксирован, но работы этого типа часто заказывались состоятельными британскими посетителями, стремившимися привезти домой кусочек Венеции.

Площадь Сан-Марко, Венеция прошла через несколько частных коллекций, что свидетельствует о ее желанности среди коллекционеров ведут. Сегодня она является ярким примером зрелого стиля Каналетто, созданного в его наиболее продуктивный период перед переездом в Англию в 1746 году. Путешествие картины от студий Венеции до стен музеев и частных галерей отражает устойчивое очарование как города, так и художника, чье имя остается синонимом венецианских видов.