Когда Виадук в Эстака был впервые представлен, он озадачил даже тех, кто был знаком с работами Поля Сезанна. Написанная около 1882 года, эта пейзажная картина знаменует собой поворотный момент: здесь Сезанн начал разбирать мир на геометрические формы, что позже вдохновило на рождение Кубизма. Сам виадук был современным чудом, завершенным всего несколько лет назад, прорезавшим провансальские холмы недалеко от Марселя.

Выбор Сезанна изобразить этот символ промышленного прогресса среди дикой природы был, на его время, тихо радикальным. На картине виадук уверенно аркируется через холст, его светлые каменные блоки контрастируют с густыми, блоковыми зелеными и охристо-желтыми оттенками холмов и деревьев. Дома Эстака сгруппированы внизу, их красные крыши перекликаются с теплыми тонами земли, в то время как небо представляет собой лоскутное одеяло из синих и белых оттенков, созданное с теми же целенаправленными мазками, что и земля внизу. Взгляд Сезанна сосредоточен не на драме поездов или людей, а на самой структуре — как она располагается в ландшафте, как свет и тень вырезают ее в плоскости.

В отличие от шумных, наполненных дымом железнодорожных сцен Клода Моне, виадук Сезанна тихий, монументальный и почти абстрактный, мост не только из камня, но и в стиле между Импрессионизмом и тем, что должно было прийти дальше. Точная ранняя история Виадука в Эстака не полностью задокументирована, но он принадлежит к серии видов, которые Сезанн написал в районе Эстака, маленькой рыбацкой деревушки, ставшей его открытым художественным ателье в 1870-х и 1880-х годах. Эти работы редко выставлялись при его жизни, так как Сезанн часто оставлял их в своей мастерской, дорабатывая и изучая их. Сегодня картина признана ключевым шагом в долгосрочном проекте Сезанна «превратить Импрессионизм в нечто прочное и долговечное, как искусство музеев», как он когда-то написал.

В настоящее время она висит в крупной музейной коллекции, тихо свидетельствуя о моменте, когда старый мир и новый встретились на залитых солнцем холмах Прованса.